ARTYŚCI RĘKODZIELNICY I PROJEKTANCI

Jestem absolwentką Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych wydziału Grafiki. Dyplom w pracowni Litografii i Plakatu obroniłam w 1987 roku. Maluję, rysuję, tworzę grafikę warsztatową. Zajmuję się również realizacjami sakralnymi, piszę także ikony kanoniczne. Moje prace prezentuję na wystawach indywidualnych i zbiorowych, są dostępne w Galeriach w Polsce oraz znajdują się w kolekcjach prywatnych. Jestem członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków, oraz Stowarzyszenia Pastelistów Polskich.

Ewa Mościszko malarka i grafik, filolog języka angielskiego i niemieckiego, uczęszczała na studia podyplomowe ASP Wrocław, sportsmenka, II DAN Taekwon-do ITF, była reprezentantka Kadry Narodowej Polski , kilkukrotna medalistka Mistrzostw Polski, Europy i Świata w Taekwon-do ITF,. W swojej twórczości wykorzystuje szeroką gamę barw. Obrazy jej można także obejrzeć w warszawskich i krakowskich galeriach malarstwa współczesnego, które cieszą dużą popularnością. Seria "Barw miłości" znajduje sympatyków wśród dzieci, młodzieży i dorosłych. Pierwsze nagrody zdobyła w dolnośląskim konkursie malarskim w wieku 13 lat. Wystawy m.in. : 2024 Biennale Lubin 2024 Biblioteka Miejska Lubin 2024 Centrum Kultury Muza Lubin 2021 Galeria Ostoya Warszawa.

Ze sztuką jestem związana, odkąd pamiętam. Swój warsztat doskonaliłam w Galerii "Przy Bramie" Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Lublinie pod okiem Wiesława Stefańskiego oraz w Dworku Kościuszków w Ogrodzie Botanicznym UMCS w Lublinie pod okiem Artura Przybysza, oraz Eweliny Maliborskiej - Patkowskiej. Kocham fotografować przyrodę, z czego głównie czerpię inspirację. Uwielbiam malować pejzaże, martwą naturę, architekturę, kwiaty, zwierzęta, ptaki. Najczęściej maluję farbami akwarelowymi i farbami akrylowymi na płótnie. Moje prace prezentowane były na wystawach zbiorowych w Galerii TPSP "Przy Bramie" w Lublinie, w pracowni artystycznej Art - Desk w Lublinie oraz Dworku Kościuszków w Ogrodzie Botanicznym UMCS w Lublinie.

Ur. 1987. Artystka, grafik. Absolwentka Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (dyplom magistra sztuki w Pracowni Ilustracji, 2012). Wcześniej Liceum Sztuk Plastycznych w Supraślu (dyplom technika-plastyka, kierunek Grafika, 2007). Zajmuje się ilustracją, grafiką artystyczną, malarstwem, a także fotografią. Sięga do różnych stylów i technik, a inspiruje się przede wszystkim naturą. Prywatnie miłośniczka zwierząt, bioróżnorodności i podróży. Książki z jej ilustracjami pojawiły się do tej pory w Polsce, Tajlandii, Indonezji, Malezji, Birmie, Czechach i Szwajcarii. Brała udział w wystawach w Polsce, Francji, Szwecji, Zjednoczonych Emiratach Arabskich.

Moja przygoda ze sztuką zaczęła się już w szkole podstawowej, formalnym zwieńczeniem był dyplom uzyskany w 2010 r. w Instytucie Sztuk Pięknych WA UMCS. Po studiach na kilka lat odłożyłam pędzle do szuflady. Jednak tęsknota za kolorem i radością jaką daje tworzenie, skłoniły mnie do powrotu do akwareli. Swój warsztat doskonaliłam w TPSP Lublin pod okiem Wiesława Stefańskiego. Obecnie nowe kolekcje obrazów powstają w domowym zaciszu. W pracach uwielbiam eksperymentować z różnymi technikami i nie boję się tworzyć nieoczywistych zestawień kolorystycznych. Tworząc chcę, by moje obrazy sprawiały odbiorcy radość.

Malarstwo i zamiłowanie do sztuki towarzyszy mi przez całe życie, dlatego zajmuję się nim na co dzień i staram się odkrywać nowe pomysły i techniki. Zajmuję się głównie malarstwem abstrakcyjnym. Jeśli do malarstwa abstrakcyjnego dodamy skomplikowane teorie artystyczne czy filozoficzne, to myślę, że staje się ono trudne w odbiorze. Wystarczy zdać się na własną wrażliwość i upodobania estetyczne.

Malowanie to moje hobby, tworzenie ceramiki to wielka pasja, jestem samoukiem. Tworzę akwarelami i akrylami. Zapraszam po kolor :-)

Nazywam się Gabriela Krawczyk. Od dziecka kochałam rysować, malować, eksperymentować z różnymi technikami i tak zostało mi do dziś. Ukończyłam z wyróżnieniem Akademię Sztuk Pięknych na wydziale Grafiki i Malarstwa. Tworzę obrazy w technice kolażu oraz malarstwa akrylowego. Moje prace można nabyć również w formie plakatu - wysokiej jakości reprodukcji, aby każdy komu przypadła do serca moja twórczość mógł z nią obcować na co dzień we własnej przestrzeni. :)

Grażyna Potocka . Uczyłam się rysunku i malarstwa na zajęciach prowadzonych w Szkole Plastycznej im.Jacka Malczewskiego.Uczęszczałam także na kursy rysunku i malarstwa w Polsce i USA. Malarstwo jest moją pasją.Staram się dodawać wyrazu,subtelności i oryginalności,by magia piękna i uczuć przyciągała wzrok na długo oglądających. Maluję intuicyjnie.Każdy obraz powstaje tu i teraz i jest efektem wewnętrznego kompromisu, możliwego na dany moment.Obrazy są moim pamiętnikiem.Zdarza się,że ludzie chcą wiedzieć co miałam na myśli tworząc obraz.Uważam,że obraz musi mieć w sobie jakąś magię tajemniczości,którą odbiorca będzie odkrywał każdego dnia po kawałku.Wszak w obrazach najcenniejsze,to magia koloru ,kształtów,niedopowiedziane myśli i ładunek emocjonalny,który wzbudza wiele pozytywnych przeżyć u odbiorców. Maluję farbami olejnymi na płótnie, martwe natury, kwiaty oraz polskie pejzaże. Obrazy wchodzą w skład prywatnych kolekcji w większości w Polsce, jak również w Stanach Zjednoczonych, Kanady,Australii,Austrii i Ukrainy.

Grzegorz Sewiło urodzony 1983 r. - GregorySewiloArt. Mieszka i tworzy w Poznaniu, głównie obrazy akrylowe, lecz w przeszłości zdążało się również, że malował inne przedmioty, takie jak : kaski, hełmy, fronty meblowe, walizki, ściany, buty i kto wie co mu jeszcze do głowy w przyszłości przyjdzie ? Każdy z jego obrazów charakteryzuje się dbałością o szczegóły i precyzją, mają szeroki zakres tematów, od przedstawień obiektów technicznych, poprzez malarstwo portretowe, krajobrazowe, przedstawienia zwierząt, martwej natury, do dzieł abstrakcyjnych. Jego obrazy są odzwierciedleniem ciągłych poszukiwań tego co go cieszy, intryguje, ciekawi, oraz ukazują że absolutnie nie chce skupiać się tylko na jednym kierunku, wychodzi z założenia, że można dużo więcej się wtedy nauczyć. Podejmuje się malowania najróżniejszych tematów i rzeczy nas otaczających, z wrażliwością którą posiada. Jego plany na niedaleką przyszłość, to ciągła nauka, rozwijanie warsztatu, aż z biegiem czasu pragnie tworzyć coś unikalnego, rozpoznawalnego i kojarzonego z jego nazwiskiem. Za pomocą sztuki marzy, żeby choć jego cząstka poprzez twórczość, była rozsiana na całym świecie; cieszyła oczy ludzi różnych kulturowo, o różnych oczekiwaniach i charakterach, łączyła ich wszystkich poprzez uwielbienie do tego co robi. Inne pasje artysty, to między innymi : jazda na rowerze, wakeboarding, windsurfing, kitesurfing, z których czerpie bardzo dużo przyjemności, odprężenia, ucieczki od codzienności z obcowania na świeżym powietrzu ze słońcem, wodą, przyrodą i bardzo pozytywnymi, ciekawymi miejscami jak i ludźmi.A taką opinię słyszy się, od niektórych jego znajomych: Ciekawy świata i ludzi, bardzo wnikliwy obserwator, przez co bardzo drobiazgowy. W sumie już od młodzieńczych lat, miał różne dość odmienne spojrzenie w porównaniu do tak zwanego ogółu ludzi. Konsekwentnie dąży do tego, co sobie postanowił.

Tworzę najczęściej na papierze, akwarele, techniki mieszane. Wykonuję także płaskorzeźby i rzeźby o charakterze industrialnym z drewna i metalu. Tworzę z pasją i radością.

Jestem absolwentką akademii projektowania i Sztuk Pięknych w Charkowie (Ukraina). Biorę udział w wystawach i plenerach na terenie Ukrainy i Polski.

Jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Moje przygoda z malowaniem zaczęła się 7 lat temu. Pasję do malowania połączyłam z pasją do ekologii. Moje obrazy to przedstawienia natury. Śladem tworzę kompozycję z kwiatów, liści i drzew, aby oddać dynamikę oraz piękno przyrody. Pasję do malowania przeplatam z pasją do tworzenia w drewnie oraz scenografią.

Irena Podolak — urodzona w Krakowie. Wychowana w domu gdzie sztuka była codziennością, w pracowni Ojca, malarza i rzeźbiarza. Ukończyła różne krakowskie szkoły artystyczne, przebywała w różnych pracowniach, poszukując wciąż Swojego kierunku. Zrzeszona w Związku Polskich Artystów Plastyków w Opolu. Od 2016 roku prowadzi własną pracownię artystyczną na krakowskim Kazimierzu, gdzie bywają różni twórcy, powstają ciekawe projekty, a także spotkania ze sztuką dla dzieci młodzieży. Właścicielka złożonej osobowości, w związku z czym wciąż poszukuje prawdy w otaczającym świecie, malarstwie, rzeźbie, sztukach wizualnych. Od 2013 roku, zajmuje się także malarstwem Ikon, odzyskując stare drewno, zajmuje się jego obróbką, a następnie stara się ukazać wizerunki świętych wg własnych zasad. Jest to malarstwo zainspirowane sztuką ludową pamiętającą o tradycji. Ważnym elementem dla malarki jest, aby te wizerunki nie były powielane, w związku z czym obrazy są indywidualne i niepowtarzalne. Malarstwo sztalugowe to natomiast poszukiwanie współczesności, awangardy, odrębnego języka wyrazu. Poszukiwanie przestrzeni i czystości. Głównym tematem jest człowiek, jego istota i duchowość, pokazanie emocji, genezy zachowań, interpretacji tożsamości, skłonienie do przemyśleń. Drugim tematem ważnym dla artystki są zwierzęta, ochrona ich życia i dobrostanu. Malarstwo abstrakcyjne, głównie akrylowe przy użyciu szpachli malarskich oraz pędzli. Artystka swobodnie porusza się we wszystkich mediach malarskich. Na swoim koncie ma ponad 300 wystaw w Polsce i za granicą.

Prawdziwa sztuka to taka, która powstaje dzięki potrzebie tworzenia Albert Einstein Artysta to osobnik, który z czworokątnego świata odrzucił fragment, co się zwie zdrowym rozsądkiem, i żyje w świecie trójkątnym:) Natsume Soseki Absolwentka Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie na kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, specjalizacja:grafika użytkowa. Szczęśliwa i zapracowana mama Jasia.

Jestem absolwentką Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie, obroniłam dyplom z malarstwa w pracowni prof. A. Styki. Tworzę w technice olejnej i akrylowej, równolegle w dwóch konwencjach - realistycznej (malarstwo pejzażowe i figuratywne) oraz w technice mieszanej o cechach ekspresjonizmu i abstrakcji. W moim malarstwie dążę przede wszystkim do wydobycia piękna i siły wyrazu. Inspiracją jest dla mnie niezmiennie natura, zarówno rozumiana jako przyroda, jak i natura człowieka. Chcę aby moje obrazy służyły tym, którzy mają potrzebę obcować na co dzień z wartościowym obiektem sztuki i czerpać z tego kontaktu pozytywną energię. Posiadam doświadczenie w sprzedaży internetowej. W razie wątpliwości, co do wyboru obrazu chętnie doradzę na podstawie zdjęcia pomieszczenia, w którym wyeksponowana ma być praca. Wszystkie moje obrazy są gotowe do zawieszenia na ścianie, nie wymagają oprawy lub są oprawione w antyramy wliczone w cenę pracy. Jestem pewna, że moje obrazy zmienią Państwa przestrzeń mieszkalną w ciekawe, a jednocześnie przyjazne miejsce, sprzyjające zarówno relaksowi, jak i motywacji do pracy, o czym zapewniło mnie wielu usatysfakcjonowanych nabywców moich prac.

Jestem artystką z zamiłowania Swoją przygodę z malarstwem zaczęłam ponad 20 lat temu. Ot tak ? wpadłam na taki pomysł aby zająć sobie czas. Powoli wgłębiałam się w tajniki malarstwa i metodą prób i błędów powstawały nowe prace. Wtedy nie zdawałam sobie sprawy, że malarstwo to nie tylko hobby, to wciąga jak narkotyk, to jakaś magia , coś co cieszy, daje radość i chce się malować więcej i więcej a człowiek ciągle czuje jakiś niedosyt. . Maluję przeważnie w technice olejnej, ale lubię eksperymentować i wykonywać prace łącząc inne techniki . Tematem wiodącym moich prac jest kobieta . Poprzez każdą z moich bohaterek staram się pokazać jej delikatność, tajemnicę, sensualność, czasami słabość, czasami siłę. Lubię kolory, które dają dużo pozytywnej energii w odbiorze. Staram się malować cyklami. I tak powstał np. cykl ?Duże jest piękne?, cykl o gejszach, cykl kobiety z kotem i ostatni ?Ozłocone?.. Lubie je wszystkie i bardzo ciężko mi się z nimi rozstawać. Ale rekompensatą są potem pozytywne opinie odbiorców i nowych właścicieli moich prac. Współpracuję z Mazowieckim Domem Aukcyjnym, Galerią Sztuki Art In House i innymi. Członek Związku Artystów Plastyków, Oddz. Mazowiecki. W swoim dorobku mam kilka wystaw indywidualnych: Dom Kultury Warszawa Wawer Centrum Wikliniarstwa W Rudniku /Sanem ? wernisaż i wystawa ? październik 2014 r, Dom Kultury w Piszu - wystawa indywidualna ? 01.03-15.04.2016 r. Dom Kultury w Grodzisku Mazowieckim - marzec, 2019 r. - wystawa indywidualna Poczekalnia PKP, Dworzec Kolejowy w Grodzisku Maz. Przestrzeń Kulturze Przyjazna, wystawa indywidualna realizowana w ramach projektu "Pociąg do kultury" - marzec 2021 r.

Witam. Od zawsze tworzyłam. Preferuje malowanie farbami akrylowymi. Tworzę abstrakcje. Proces malowania jest dla mnie formą kontaktu z czymś wzniosłym. Ważne jest dla mnie przekazanie emocji które towarzyszą mi podczas procesu tworzenia. Inspiracją dla moich prac są ludzie, życie oraz podróże. Moje obrazy charakteryzuje intensywność barw, niepowtarzalność oraz drobiazgowość. W abstrakcji nie ma miejsca na schematy i kontrolę, powstają dzięki energii z głębi, która obiera pewien kształt i barwę. Uwielbiam stan w którym totalnie odpływam duchowo czując się przy tym wolna i nieskrępowana. Mam nadzieję, że wśród ludzi oglądających moje prace, znajdzie się ktoś kogo moje obrazy wzruszą lub pobudzą do refleksji :)

Z wykształcenia architekt, z zamiłowania malarka. Pochodzę z Częstochowy, tam się urodziłam i wychowałam, tam pozostawiłam wspomnienia pierwszych miłości i zawodów. Na studia wyjechałam do Krakowa, miasta, które zawsze mnie inspirowało i przyciągało niepojętą magią. Zostałam:) Tutaj mieszkam od kilkunastu już lat i tworzę czerpiąc artystyczną energię z otaczającego mnie świata nienazwanych emocji i odczuć.

Izabela Jereczyńska ur.1981. Oferuję głównie kopie, obrazy stylizowane na podstawie dzieł wielkich mistrzów oraz prace autorskie.